Hideo Kojima y la inteligencia artificial en el arte creativo

Hideo Kojima opinó sobre el papel de la inteligencia artificial en el trabajo creativo, después de la polémica exposición Prada Satellites II. La marca italiana presentó un cortometraje que incluía una representación digital de Kojima, lo que generó críticas de algunos de sus seguidores.

En una entrevista, Kojima afirmó que el arte es inseparable de la vida. No sabe cómo será el mundo dentro de 50 o 100 años, y reconoce que la IA podría llegar a crear arte algún día. Pero duda que viva para verlo, y no le interesa especialmente esa posibilidad.

Su postura ante la IA generativa es matizada. Por un lado, valora la importancia de la tecnología y ha expresado su deseo de “mantenerse un paso adelante” construyendo el futuro junto a la IA. En una entrevista con Wired Japan, incluso se refirió a la IA como un “amigo”, subrayando que estas herramientas deben potenciar la creatividad, no reemplazarla.

Por otro, Kojima traza una clara línea entre la IA como herramienta de apoyo y el acto creativo en sí. En declaraciones a The Washington Post, comparó la IA con un conserje: un asistente práctico para tareas rutinarias. Pero insiste en que un ser humano debe estar presente en la sala donde se hace arte.

Esta perspectiva refleja una tensión central en las industrias creativas actuales. La IA ya se usa para imágenes, vídeos, guiones y trabajos de producción, pero las preguntas sobre autoría, alma y experiencia humana siguen sin respuesta. Para Kojima, cuyos juegos se basan en temas personales, narrativa cinematográfica y control autoral, la IA puede ser una herramienta, pero nunca un sustituto del artista.